作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

《恶鬼》对鬼怪世界有一些基本的设定，譬如恶鬼的形象是炸毛的，恶鬼取你性命的方法，是先敲门，如果你打开了那扇门，那么就通向了恶鬼的世界，它便可以控制你，直到你杀死自己。

安史之乱在电影里展现出黑云压城之感，沉痛感十足，以非常现实的表现方式去呈现，较为到位。

《漫长的季节》我觉得除了设定有个好处，还有一个好处在于：这部戏你没有看完之前，你都不知道应该怎么去叙述它。

有“润玉”的形象在前，大家对罗云熙的期待很高。却没想，同样是古装造型，这次的古装没有《香蜜》 时的惊艳。

导演最忌讳复制粘贴，应该有自己独特的话语。创作者他是由内而外想要去表达某些东西的人，才能称之为创作者。